О работе (взгляд COGART)
Тайна за закрытыми ладонями
Как запечатлеть момент абсолютного погружения в себя, когда внешний мир перестает существовать? В своем автоэкслибрисе художник обращается к языку чистых архетипов. Композиционный центр листа занимает андрогинная крылатая фигура, полностью закрывшая лицо ладонями. Этот сильный, эмоционально заряженный жест оставляет пространство для зрительского толкования: он может восприниматься как знак глубокой ментальной рефлексии, охранение внутренней тайны или безмолвная скорбь. Пространство знака решено в инверсии - светящийся серебристо-белый рисунок проступает из глухой полуночной тьмы, увлекая смотрящего в атмосферу древнего ритуала.
Египетский узор и архитектоника тела
Визуальный мир работы строго центрирован и укоренен в традициях модерна (Ар-нуво) и символизма. Ритуальный характер подчеркивает древнеегипетский крест Анкх — узел жизни, расположенный на уровне сердца фигуры. Ниже тело персонажа теряет привычную анатомическую телесность, трансформируясь в сложный, сужающийся книзу сосуд или сакральное облачение. Эта зона заполнена плотным, гипнотическим кружевом из мельчайших насечек, узоров и загадочных знаков, напоминающих архаичное иероглифическое письмо. Строгую, почти храмовую архитектонику листа задает симметричное обрамление: по бокам поднимаются высокие стебли стилизованных лотосов или папирусов, чьи раскрытые бутоны смыкаются над головой героя, образуя защитный купол.
Графика на грани свечения
С технической точки зрения перед нами редкий и кропотливый эксперимент в области современной малой графики. Мастер обращается к глубокой печати сухой иглой по пластику. Специфика этого материала позволяет игле идти плавно, но оставляет характерный бархатистый заусенец, удерживающий краску.
Визуальный парадокс работы заключается в использовании приема «негатива». Вместо привычного черного штриха на светлом фоне, Вяль втирает в бородинки пластика белую краску и переносит ее на глубокую черную основу. Тончайшая штриховая проработка волос, расходящихся вибрирующими волнами, и невесомых перьев крыльев создает эффект подлинного неонового свечения, струящегося изнутри печатного поля. Каждый тонкий кант и штрих требуют от автора безупречной точности движений рук - пластик, в отличие от металла, не прощает ошибок и случайных царапин.
Об авторе
Геннадий Вяль - белорусский художник, чьи произведения находятся на стыке книжной культуры, коллекционирования и чистого авторского эстампа. Его выставочная история охватывает более сорока лет активной работы и включает участие в престижнейших мировых форумах: от Первой Международной биеннале графики в Маастрихте (1993) до современных экспозиций в Национальной библиотеке Беларуси. Мастерство художника признано на государственном и международном уровнях, а его офорты служат важными культурными артефактами - так, в 2017 году его графическая работа была торжественно передана в дар Падуанскому университету в Италии в рамках знакового международного проекта.